2019美术高考正在进行，美术艺考经验总结

穿着冬天的衣服，背着一个画板，手里拿着一个画架和一个画箱，数百名学生或三五个人的小组停下来讨论，或者冲过人群......这个场景是每年在全国各地。各大学的表现标志着一年一度的艺术高考的开始。在这个时候，渴望渴望的高校为艺术人才的筛选做好了充分的准备。在考场，经过精心策划的问题正在等待测试候选人经过数年或数十年后的磨练技巧和创新能力。

美术课堂

　　美院校考创意先行

　　你怎么理解“团体”的含义?它与你有什么关系?

　　面对试卷上“小组”一词的注释，考生反复一遍又一遍地阅读，手中的铅笔转了一圈又一圈，很多人仍然感到困惑。 “等等，我没有去错误的考场?” “这是对艺术的考验，而不是对社会学的考验吗?”在元宵节当天，中央美术学院的考场可能会有候选人。

　　2月19日，中央美术学院本科考试正式拉开帷幕。 “我的小组”是第一天考试第一天的第一个考试。该主题要求考生考虑“我的小组”，并通过建模元素的组合来表达“我”和“我的小组”之间的关系。下午的设计基础是“我有趣的时代”。该主题基于第58届威尼斯艺术双年展的主题，“我希望你生活在一个有趣的时代”。假设候选人有幸被邀请到威尼斯。双年展展出作品，根据主题设计工作计划，并完成段落描述。随着中美学校考试专题的出版，“艺术考试”的主题逐渐升温。

　　与中央美术学院相比，中国美术学院日前开始了本科考试。除了“色彩静物”，“素描半身像”，“速写一站，一坐”等常见问题外，中国画专业考试题目“风雨回归春天”让人眼前一亮。许多候选人说：“与书法考试的冷酷唐诗相比，'风雨春归来'的问题一直是'仁慈的'。”然而，能够背诵是一回事，用画笔表达诗歌的艺术观念是另一回事。据推测，事情是一个房子的候选人。据了解，自2017年以来，国美中国画的命题创作问题一直备受争议。从2017年《寻南溪常道士》到去年的《春夜喜雨》，问题都是关于候选人的传统文化和文学技巧，一些候选人正逐渐关注这一领域的基础训练。

　　2019年四川美术学院贵阳考试中心的设计基础是“分享”。它要求考生结合自己的观察，感受和日常生活中的人事经验，自由选择与主题相关的相关图形，符号或对象，充分发挥联想开展的主题思想和设计表达。值得一提的是，考试题目强调“突破”装饰画“风格的表达，强调个人创作”。乍一看，候选人已经很难。 “设计中基本设计问题的培训主要基于装饰画的风格。原创主题'分享'需要花费大量时间思考，让我们谈谈'突破'。不可能写笔“。今年的重读学生鲍宝告诉记者，经过仔细检查，他决定用草图结合插图来表达童年时代朋友之间分享玩具的场景。 “我第一次尝试这种风格。画完画后，我很满意。无论结果如何，这次考试都给了我很多钱。”小宝说。

　　鲁迅美术学院今年的创意设计考试名为“海纳百川”，用帆船(必备)和椰子，热气球，海鸥，灯塔，无人机(可选3)等元素完成了五彩缤纷的装饰画。看似平凡的面孔实际上是隐藏的。标题中的对象不仅在纹理上不同，而且在真实空间中的对象的大小也不同。在一件作品中容纳这些物体的需要不仅需要物体而且需要物体。简单而细微的处理能力必须在构图上付出很多努力，对象的选择也不同，难度也不同。是遵循现实规律将大物体移动到远处以平衡每个物体的大小，或者使用装饰方法直接平面化物体的形状，或者充分利用想象力从中寻找突破各种物体之间的关系?最终答题纸的介绍必将是不断变化和令人兴奋的。

成艺附中美术专业莘莘学子

　　据了解，清华大学的艺术学校考试于2月24日正式开始。此外，国内美术学院近日已开放。今年的湖北美术大学的素描问题要求考生在“当禾河日，汗落地球”周围创作两个或更多场景的素描;天津美术学院的创作设计和分析问题是“共享'X'”，要求考生以“分享”为主题，充分发挥他们的想象力，开展创造性表达，写下设计分析。西安美术学院的草图是“多人动态”，并且照片中的几个工人站在楼梯上的形象特征。生动，重叠的空间关系增加了测试题的难度;广州美术学院将前几年的“色彩静物”改为“彩色化身”，将“设计问题”改为“创意设计”。

　　面对主要艺术机构绞尽脑汁为候选人做准备的“创造性问题”，可以说有几个幸福的家庭。为了节省时间，一些考生只是放弃考试，画笔和画画，并将通常在考前培训班下的旧作品放入试卷，并让他在不扣除问题的情况下扣除标题。 。候选人的其他部分喜出望外，并表示他们太喜欢这些“燃烧的大脑”。虽然审查问题的时间大大增加，但兴趣程度不亚于绘画的真实阶段。因此，真正富有想象力和创造力的候选人能够从考试的目光中脱颖而出。

　　一般来说，今年，各大艺术院校都试图创新考试题目，并考虑常规考试题目来测试建模基础。中央美术学院，中国美术学院，西安美术学院和四川美术学院都设置了肖像和膏药等考试题目。草图测试问题用于通过模型的实时草图或复制照片中的字符的动态组合来测试候选人对形式和线条的使用的掌握。面对这样的问题，候选人除了努力工作和努力工作外，几乎没有捷径，并且扎实掌握绘画的基本技能。

　　各省联考稳中求变

　　主要艺术院校的考试经常通过创造性试题获得社会关注，但对于大多数艺术考生而言，美国高考只是其中一种选择。省级联合考试(又称统一考试)是综合考试。大学中最重要的艺术水平。入学考试一般在美国高考之前，也更加注重考试基础。只有合格的入学考试才有资格参加美国高考。可以说，联合入学考试成绩是艺术类学生寻求艺术的第一道“护照”。

　　2019年，北京联合考试的素描问题被称为“良知”。照片中阳性的男性青年清晰而棱角分明，戴眼镜的特点为脸部的描绘增添了细节，降低了描绘的难度。眼。彩色静物主题中的蔬菜，器皿和衬里是学生日常训练中的常见主题。除了透明的玻璃碗和碗里的蛋清和蛋黄外，整个技巧并不难。今年的素描问题是对人物的动态描绘。照片中的女舞者更有活力，手的细节也是困难之一。略微倾斜的拍摄角度也增加了草图创建的挑战。轻微的意外可能导致角色“头重脚轻”。

艺考现场

　　除了传统的“素描静物”和“彩色静物”外，今年的山东美术联合测试也加入了草图测试。与其他省份的传统草图试题不同，山东省草图既不纯粹也不纯粹写。它由两个角色的黑色轮廓创造：“有绘画板画的年轻人”和“花样滑冰运动中的年轻女性”。在创作时，候选人必须能够在真正理解遮挡关系和两个角色的三维结构的前提下绘画。特别是在绘制轮廓时，如果复制轮廓线，轮廓将会死亡并且没有转动关系。住了很多候选人。

　　此外，四川，安徽，黑龙江，上海，重庆等省，市，区都采用了传统的静物，人物素描，静物色彩，性格动态草图等测试题测试考生的学术成就。一旦问题发布，主要的艺术培训机构和艺术爱好者将遵循测试问题和实践。在联合入学考试结束后，艺术系学生不敢放松，因为他们正在等待他们进行高考和高考等重要考试。

　　年度艺术考试题目最终将通过，2019年毕业生将很快进入另一个人生阶段，可能会带着喜悦，可能会有遗憾，但无论在哪里你走了，我希望那些真正热爱绘画的学生不能忘记原始的心灵，找到未来的艺术探索方向，找到真正的自我。